"Może się wydawać, że nie ma nic prostszego, prawda? Nic bardziej mylnego."
Zdjęcia Packshotowe.
Dziedzina fotografii produktowej jest bardzo szeroka.
W zależności od potrzeb oraz wytycznych klienta można wyróżnić wiele rodzajów zdjęć, które można wykonać, aby zaprezentować produkt. Jednak uogólniając fotografie produktowe, które pojawiają się na stronach internetowych, w reklamach czy w katalogach, można podzielić na dwa rodzaje - fotografie aranżowane, które pokazują produkt jako część kompozycji oraz fotografie packshot’owe, czyli takie, które rzetelnie odwzorowują wyłącznie fotografowany produkt.
Packshot’y wykonywane
są na jednolitym, najczęściej białym tle. Może się wydawać, że nie ma nic prostszego, prawda? Zdjęcie przedstawiające produkt, bez potrzeby skupiania się na aranżacji sceny.
Nic bardziej mylnego.
Wykonanie poprawnej fotografii packshot’owej nieraz wymaga sporej wiedzy i może przysporzyć dużo trudności. Przede wszystkim dlatego,
że nie ma jednego przepisu na takie zdjęcie, które sprawdzi się w każdym przypadku.
Więc jak przygotować siebie i studio
do wykonywania takich zdjęć, skoro każdy produkt jest inny? Postaram się udzielić kilku wskazówek, dzięki którym udało mi się uzyskać swobodę
w wykonywaniu packshot’ów.
Co będzie nam potrzebne?
Oczywiście aparat - mój osobisty przegląd sprzętu możecie znaleźć tutaj. Idąc dalej, niezwykle przydatny będzie biały stół oraz tło.
Świetnie będzie, jeśli możecie wygospodarować część ściany w studio i pomalować ją na biało. Gwarantuje, że w przyszłości zaoszczędzi Wam to czas i miejsce.
Większość packshot’ów będziecie wykonywać na białym tle.
Jeśli chcecie przygotować się także na wykonywanie packshotów na innym tle niż białe, warto wyposażyć studio w statyw na tła, lub uchwyty przykręcane na ścianę. Jest to istotne, ponieważ niektóre produkty sfotografowane na białym tle nie będą wyglądać korzystnie, kiedy wkleimy je w postprodukcji na tło ciemniejsze.
Nie wykonamy zdjęć typu packshot,
bez odpowiedniego odpowiedniego
oświetlenia.
Przede wszystkim warto zadbać o ograniczenie światła zastanego wpadającego do studio. Stanowisko do wykonywania packshot’ów powinno znajdować się w miejscu, do którego nie dociera światło słoneczne. Dzięki braku światła „z zewnątrz” będziemy mogli mieć pełną kontrolę nad oświetleniem fotografowanych produktów. Nie istnieje jeden schemat ustawienia oświetlenia, który sprawdzi się przy każdym produkcie. Jednak zawsze warto zadbać o równomierne oświetlenie tła. Będzie to pomocne na etapie postprodukcji, szczególnie w przypadku wykonywania zdjęć na białym tle.
Zawsze warto myśleć o tym jak będzie wyglądał proces obróbki zdjęcia, które właśnie wykonujemy
Scrolluj'ąc zwróćcie uwagę na poniższy przykład - Jedyną różnicą na drugim zdjęciu są włączone lampy oświetlające tło. Sami możecie ocenić, które zdjęcie będzie łatwiejsze w obróbce, chociażby
w wycięciu produktu z tła.
Błysk czy światło stałe?
Osobiście, packshot’y wykonuję zwykle przy pomocy światła błyskowego. Daje
mi to większą swobodę w wykorzystaniu niższych czułości ISO oraz pozwala
na fotografowanie z ustawionym mniejszym otworem przesłony. Jest to istotne, ponieważ produkt na zdjęciu packshot powinien w całości mieścić się w zakresie ostrości. Ustawienie większej wartości przesłony powiększa głębie ostrości, co często pozwala na uzyskanie ostrego obiektu w całości na jednym zdjęciu. W przeciwnym przypadku konieczne byłoby użycie czasochłonnej techniki focus stacking, która zostanie omówiona w innym artykule. Dodatkowo światło błyskowe pozwala na łatwiejsze doświetlenie tła oraz pomaga w uzyskaniu perfekcyjnie ostrych obrazów.
Dokładnie omówienie wad i zalet korzystania ze światła błyskowego lub stałego znajdziesz tym wpisie!
Schemat przykładowego stanowiska z użyciem trzech lamp błyskowych
"Pomocny może być namiot bezcieniowy,
ale nie jest to rozwiązanie idealne
i może nie wystarczyć."
Co mam na myśli pisząc o trudnych przedmiotach? Przede wszystkim produkty odbijające w sobie otoczenie. Mogą to być elementy ceramiki, takie jak na przykład błyszczące naczynia,
ale również każdy przedmiot wykończony w wysokim połysku
lub chromie. Fotografując takie przedmioty należy zadbać o to, aby
w przedmiocie nie odbiło się otoczenie. Pomocny może okazać się namiot bezcieniowy, ale nie jest to rozwiązanie idealne i w niektórych sytuacjach może nie wystarczyć. Ograniczeniem może być na przykład rozmiar przedmiotu. Postaram się więc pokazać jak poradzić sobie w takich okolicznościach bez użycia namiotu. Przede wszystkim warto przygotować dwie lub trzy flagi fotograficzne - białe lub czarne – w zależności od tego jakie odbicie
na produkcie chcecie uzyskać. Jeśli nie posiadacie flag może to być jakakolwiek powierzchnia w tych kolorach - możecie na przykład okleić kawałek kartonu. Ważne, aby ich wielkość była dostosowana do fotografowanego przedmiotu. Pomocne będzie także silne światło błyskowe.
Okej, mam już wszystko co potrzebne. Co dalej?
Fotografowany przedmiot najlepiej jest ustawić w taki sposób, aby jak
w jak największej ich części odbijały się przygotowane wcześniej flagi.
Z pozostałą częścią produktu, której nie „pokrywa” odbicie z flag można poradzić sobie dzięki mocnemu oświetleniu. Ustawiając ekspozycję pod mocny błysk skierowany
na fotografowany przedmiot automatycznie uzyskujemy zaciemnienie miejsc, w które światło z lampy nie dociera - czyli całego otoczenia, którego odbicia nie chcemy widzieć na zdjęciu.
Czytając to pierwszy raz może brzmieć to dość skomplikowanie,
ale mam nadzieję, że widoczna niżej grafika oraz przykładowe zdjęcia zobrazują i rozjaśnią Wam sposób, który przed chwilą opisałem.
Schemat z użyciem flag jako dyfuzora.
Nie istnieje
jeden schemat, który sprawdzi się w każdej sytuacji.
_Moment(1).jpg)
Jako przykładem trudnego produktu posłużę się fotografiami, które wykonywałem na potrzeby pewnego zlecenia. Obiektem były... lustra! Przyznacie, że chyba ciężko o produkt, który będzie bardziej odbijał w sobie otoczenie? Jak widać z pomocą przyszły mi wspomniane wcześniej białe flagi, których użyłem aby rozświetlić dolne części luster. Jako trzeci reflektor użyłem ściany, która znajdowała się za moimi plecami. Doświetliłem ją również dwoma lampami. Następnie wystarczyła odrobina obróbki i... mamy to!
Schemat tego oświetlenia
